大家在写观后感时可以结合我们的生活实际，为了让我们更好地记住观看的内容，在观看后写一篇观后感是很常见的，下面是小编为您分享的315观后感6篇，感谢您的参阅。
315观后感篇1
特别专题节目《榜样》他们中有舍小家、顾大家，36年的坚守大山深处的人民女教师;敢于创新，勇攀电焊技术高峰的大国工匠;舍死忘生，18年如一日最美女警花;智慧报国，创造26项发明专利授权的工程院士;真心做农民工的贴心人，让流动党员处处有家感觉的基层党务工作者;心系岛民，乘风破浪始终坚守的先进党组织;德高望重，救死扶伤，一生践行入党誓言的90高龄的白衣天使。他们用自己的实际行动，诠释了共产党员的精神品质和对理想信念的坚守。
?榜样》展示了全国优秀共产党员、优秀党务工作者和先进党组织的典型事例，一桩桩、一件件，发人深省，令人震撼，无论是在革命战争年代，还是在社会主义建设时期，他们在自己平凡的工作岗位上，却做出了不平凡事情，他们也从来没有忘记自己的身份：共产党员。他们靠的是一种信仰、为的是一种理想，真真切切的和人民群众站在一起，想百姓所想，急百姓所急，为老百姓解难事、办实事，心中时刻装着党的利益、人民的利益，始终不忘初心。这么多的好榜样不仅给我们带来了无穷的力量，而且受到了深刻的教育启迪。
看了榜样的事迹，我备受感动、深受鼓舞。虽然他们面临的环境不同、从事的工作不同，但他们都有坚定的理想信念、扎实的作风、一心为民的高尚情怀，这些都是每个共产党员必须具备的品质。我要牢记入党誓言，不忘宗旨意识，向榜样看齐，以榜样的力量激励自己。
作为一名党员、一名市场监管干部，我要向榜样学习。榜样给我力量、给我勇气、给我动力，在今后的工作中做到履职尽责，要坚定信仰，坚持党的领导不动摇，传承和发扬优秀共产党员的精神品质，坚守平凡的岗位，努力学习、加强创新，以服务群众和担当作为为使命，不忘初心，继续前进。
315观后感篇2
当师徒四人少个沙和尚，当唐僧是个小孩子，当猪八戒是托塔天王下凡，当孙大圣的紧箍咒拴在手上，看似这部《大圣归来》动画电影已然颠覆了原著，但是不可否认，时代在变化，作为经典与文化的传承需要创新和发展，“与时俱进”正是将《大圣归来》最好的诠释，先进动感的4d效果，适当调皮的对话，气势磅礴的场面，熟悉接地气的人物设定，不仅仅适合小孩子观看，对于大人也能够深深的吸引。
每个人都有一个英雄梦，每一个人的心中都有一个孙大圣。之所以叫做“大圣归来”，或多或少的认为“大圣”才是那个放荡不羁，嫉恶如仇，生恶扬善，光明磊落的大英雄，而在皈依佛门后“悟空”的身上更多的有了责任，有了担当，有了束缚，更像是真真实实一个人。好一个孙大圣，惊天地，泣鬼神，一种叛逆，一种张扬，但又心存正义，是每个孩子都喜欢的英雄。而长大后的我，也突然有了回到童年的感觉，一段段似曾相识的画面在脑中闪现，那时的我还是懵懂天真，西游记的录影带天天在电视里播放，口袋书里也是齐天大圣孙悟空的漫画，晚上睡觉前还总是缠着妈妈讲一个关于除魔降妖的故事，梦里或多或少的也是打打杀杀的格斗场面。确实，每一个人心中都藏着一个孙大圣，它是正义的化身，它是全民的偶像。
现代社会里，西游记的衍生产品实在太多太多，距离吴承恩的原著《西游记》千年之后，作为后世人的我们，又奉献出最经典的六小龄童版的《西游记》电视剧，而后的种种涉及孙悟空的影视，书籍，动漫，游戏等等各种层出不穷，而我们也很容易犯审美疲劳，熟悉的套路一而再再而三的搬来搬去，难免让我们大跌眼镜，看了开头，就知道了结尾，整个过程就是昏昏欲睡，最后连想都懒得想了。但是《大圣归来》，将心意做到底，每个熟悉的人物的特点放大化，主角江流儿就是个平凡的小和尚，因梦想而勇往直前，临危不惧，视死如归，坚信正义必将战胜邪恶。孙大圣天性刚烈，面对天真活泼的江流儿又无可奈何，又爱又恨，凑成了一对欢喜冤家，但是面对妖怪绝不手软，即使失去了法力依然将战斗进行到底。猪八戒就属于开心果类型，调和着紧张的气氛，成事不足败事有余，但是真正遇到危险或者看到生离死别，依然是该出手就出手，该悲伤就悲伤。所以在这些人物中，也能看到自己的影子，产生共鸣和心声。为了目标而努力奋斗，心中藏着大大的梦想，用汗水和智慧将它一一实现，全心全意的工作，尽职尽责的服务。同时，寻找身边的榜样，向先进者看齐，取长补短，自我完善，要比别人做的更强，更优秀，充满斗志，勇往前进。最后，还要心怀公正，言行一致，收费的工作就要大胆心细，不要畏手畏脚，退退缩缩。
一部好的电影，在于意味深长，就像《大圣归来》最后的彩蛋，片尾回归于二维动画，仅仅用平面的几张图片让观众自己展开想象，开放式的结尾，以及孙大圣未现身，只留下一句话“俺老孙回来了”可能也隐隐暗示着为国产动画的发展打气加油，至少这部电影看到了些许希望。
315观后感篇3
今天去看了《八佰》，看完后心情既沉重又感动。
在战争中，死亡是司空见惯的，但在我的日常生活中，死亡离我是遥远的，绝不是我每天要面对的事。所以我对于片中人物的死亡，是不习惯的，心情压抑的。
战争的残酷可能远超出我的想象。只是简单的交火，在短暂的时间内就会有大量的伤亡，战士们在这短暂的时间内结束了短暂的生命。死神盘旋在战场上每个人的头顶，不论年龄。这让我想起故事的主角端午和小湖北，他们年纪轻轻却要直面大量的死亡，如果不是战争，死亡离他们是遥远的。但是没有如果，战争无情，或者说是侵略者无情，在这样的环境下死亡之神离他们是如此的近。
正是这种民族团结凝聚的精神让我感动。毕竟每个人的思想都不一样。就像面对战争，有人冲锋陷阵，有人临阵脱逃。但在危难之际，大多数人的心都在一起：中华民族不亡。这样自发的凝聚力让我感动。
不止于此，每一位在战争中尽职尽责的将士都值得我的敬佩。正如片中所说：你们是英雄。他们在保护着我们。哪有什么岁月静好，只是有人在替你负重前行罢了。抗日战争最终的胜利，离不开他们的牺牲。从短期来看，他们的牺牲毫无意义，国军连走麦城，看不到胜利的希望，但从长期来看，到了抗战胜利，便就有了意义。没有他们的坚持付出，就没有后来的胜利。后来的后来，也许都不一样了。人民群众才是历史的主人。
战争早已结束，电影也已结束，但斗争还没结束，国际上依然不宁静。美国带头制裁抹黑中国屡见不鲜。弱小不一定挨打，但被打了就一定打不过。只有强大起来，才能尽可能地保护自己，予以还击。
中国的发展有目共睹，希望我能见证新时代的到来。
315观后感篇4
时隔十多年后又一次看了日本电影《情书》，再一次被感动。
虽然近几年国语电影学校爱情风头正劲，但拍出来的片子却质量不高，来来去去都是同样老套的剧情，看到了开头，就猜到了结局。怎样才算一部好的电影？套用一句老话“一百个观众就有一百个哈姆雷特”，那么好的电影大概也是如此，故事只有一个，但看完电影带给观众的思考与体会，应该是各不相同的吧。还记得初中时，我和我的那些女性小伙伴们都有这样一个共识，那就是，成熟是可耻的，幼稚是光荣的。现在想来，那时的我们是多么的“光荣啊”。当时为什么那么向往幼稚，后来的我一直想不明白，今晚，看完电影我似乎有了答案。我们的人生就像一次长跑，成熟是赛道的终点，但不是每一个选手都能抵达。成熟相较幼稚对于个体而言，似乎成本更高，对待这个世界，成熟的人在自己舒服的同时还要兼顾他人的感受，不免思前想后做人少了些随性。幼稚则大不相同，一般情况下，只要自己开心就好，他人怎样与我何干？那时的我们，自然选择自私的幼稚。慢慢长大，成熟与幼稚的定义也不断更新变化，渐渐，我愿意付出代价蜕变一点成熟，也明白，当初让我们心驰神往的幼稚，剥开层层外衣的包裹，只是简单。电影也是这样，好比写作，《红楼梦》这样的长篇巨制固然是好，但写不了这个，认真写篇优美的散文，也不差。
?情书》就是这样一部作品，不伟大也不深刻，但简单优美，像夜空中闪烁的星辰，虽无太阳般夺目的光华，但在月夜也能熠熠生辉，回过头看看我们的华语纯爱电影，打个比喻，大概就是宇宙中无处不在的星尘，数量繁多，却黯淡无光。
315观后感篇5
如无必要，勿增实体
有一种类型的片子，是你的心静不下来，就没法看下去的。我在故宫修文物就是属于这类的纪录片。给这部片子打上标签的话，我想到是工匠精神、匠人、匠心、禅者、手艺人的信仰。
如果你的内心满是喧嚣，看到这样平淡琐碎的日常片段，没有精湛的剪辑，炫目的特效和悦耳的配乐，你肯定忍不住想按下快进键。白天身躯为了生活奔波忙碌，夜晚灵魂需要一个栖息的地方。夜深人静的时候，一个人看这部片子最适合。
你随着镜头来到故宫，看着四合院里这些手艺人们，几十年如一日地专注地干活。文物修复手艺人们的一天是从享受阳光开始的，蹬着自行车，踩过皇城脚下，在历史与现代相融合的这座城市，最原始最古老的地方，开始自己的手艺活儿。因为一件文物，穿越到另一个时代。在书画里和唐宋才子对话，在瓷器里领略明清风貌。每完成一件作品的修复，都仿佛记录和还原了那段历史。我相信，每一位手艺人心里都是有着信仰的。这是对文化的信仰，对传统的敬畏，对每一件经手作品的使命感和责任感。每完成一件作品，手艺人们内心都会感受到巨大满足感和喜悦感吧。这种由内心发散出来的喜悦，是多少外在的东西都替代不了的。
那位修复钟表的师傅，在展馆里面的会心一笑，画面一直在我脑海里面挥之不去。那是一种打心底里的散发出来的幸福感。我在想，自己有多久没有露出过那样的.笑容了。
不为了任何功名利禄，那一刻的专注只为了让自己的内心更加丰盈一点点。这让我想到了《禅者的初心》里面描述的“初心”。专注于当下，品味自己正在做的事情。我所理解的初心的状态，是超越了时间和空间的限制，真正的活在当下而不是感受到一种活在当下的感觉，是一种真正的忘我而“无我”的状态。关于禅，我目前还只读了这一本书，就已经感受到了禅的艺术，以及它带给我内心的平静与平和。
如无必要，勿增实体。
在漫漫人生路上继续修行。
315观后感篇6
正如很多人所说，这部电影除了讲父爱，更多的是讲孤独。孤独的并不只是孤独症的儿子，而更多是儿子的父亲。
送儿子进康复中心后，父亲第一次一个人在家里，看照片，我忽然感到，这是一个很好的“冰山理论”的例子，我们从这一刻里，看到了他的一生，他的一生都是在为儿子而活，为儿子受难，没有一天是在为自己而活，更重要的是，他在二十年如一日的煎熬中，再坚强的人，都是会累的，会坚持不下去的，但这样的时候，他并没有任何一个人，对他有生活或者精神上的一点支持，这才是最痛苦，最西西弗的一点。
这部电影让我多年之后再度自问：人几十年的生命是为了什么?虽然我很多年前就常说，人生没有意义。所谓意义，是人生自欺的一种方法。从科学的角度来说，人生有何意义，整个人类都不过是这个宇宙中的一个偶然存在。
当然，我不是虚无主义者，我比大部分人活得还认真些，我希望自己在理性上了解人生没有意义，但感情上仍然能有自己的努力。
父亲这个词，于我一直是一个空洞的字眼，没有任何实际上的意义。直到自己快要成为父亲，才多少对父亲这个词多少有了一点感受。
几年前我看《天国王朝》，最感动我的就是父亲与初次见面的儿子一起同行，当地的军队来追捕杀人的儿子，父亲拒绝把儿子交出，以致和敌方大打一场，部下伤亡过半，自己也受重伤，命在垂危。战斗结束后，他在部下给他包扎完伤口，第一件事就是招手把儿子叫来，对他只淡淡地说了一句话：“不是他们不能够带你走，是他们态度不好。”多年后我回忆这一段，仍然有流泪的感受。
李连杰演的真是好，这么一个平时一脸很傻很天真的人，能够把一个底层的平凡受难的父亲演得这样真实，眼神里不再只是单纯，而是二十年的苦难造就的淡定和沧桑。在把儿子送进康复中心后，他高兴的说，孤独症也挺好的，活在自己的世界里，和我分别时一点也不伤心。但眼中也难掩伤痛和失望。而当儿子发狂，见到父亲才平静下来之后，父亲的难过外表下面，却分明感受到他的些许欣慰和幸福。
李连杰没有父亲。自幼和母亲一起长大。
没有父亲的人，往往有着很深的父亲情结。同样是和母亲一起长大的周星驰，拍的纪念自己父亲和童年生活的《长江七号》，是嘻闹的作品，但本质上的情感，和《海洋天堂》是一致的。还有同样是孤儿长大的卓别林拍摄的《小孩》。罗伯特·贝尼尼导演的《美丽人生》，也是自己演自己曾经在集中营里的父亲。
人生永远都是，缺失让人懂得珍惜，正如痛苦造就人的幸福的能力。从这个意义上来讲，恰恰也许正是因为能够看到人生的没有意义，人生才多少有了那么一点点意义。